**编者按：** 在光影交错的奥斯卡舞台上，长片巨制常占据聚光灯，但短片单元却如一颗隐秘的钻石，折射出时代最锋利的光芒。今年入围的真人短片，题材横跨月经羞耻、老年孤独、战火余波，竟以微缩影像撼动宏大议题。它们不谈炫技，不追流量，只将镜头对准普通人被忽略的日常——酒吧里突然的歌声、超市中无声的指控、古老庄园里一滴血引发的荒诞。这些作品提醒我们：电影的本质从未改变，即对他者生命的深切凝视。当行业沉迷于特效与续集，这群创作者用十几分钟证明：真正的“爆款”，诞生于对人性皱褶的温柔触碰。下文带你潜入这场奥斯卡最“不守规矩”的竞赛，看新锐影人如何以短片为刃，划开世界的表层。
从月经窘事到老年沉思，再到哈马斯袭击后阿拉伯裔以色列人面临的挑战，奥斯卡的这个奖项类别可谓包罗万象。
凭借讽刺短片《简·奥斯汀的月经戏剧》获得提名的朱莉娅·阿克斯坦言：“真人短片类别在题材上尤其多样。这让我对作为行业标杆和风向标的学院正在拓宽视野，感到非常乐观。”
阿克斯坦与史蒂夫·平德合作的13分钟喜剧片，讲述了乔治亚时代的女主角埃斯特罗吉尼亚·塔尔博特，在一次期待已久的求婚过程中突然来了月经。
当她的追求者误将血迹当作伤口时，很快就暴露出他所受的昂贵教育似乎有所缺失。
阿克斯坦说，她从未想过自己的作品能登上好莱坞最大的庆典舞台。
“我们想要创作的那种作品也得到了认可，这真的非常鼓舞人心，”她表示。
短片类别被视为新人才在竞争激烈的行业中脱颖而出的敲门砖。
以往的获奖者包括编剧兼导演马丁·麦克唐纳，他后来执导了奥斯卡获奖长片《三块广告牌》和九次提名影片《伊尼舍林的报丧女妖》。
对于与杰克·皮亚特共同创作《歌手们》的山姆·戴维斯来说，获得奥斯卡提名如同梦幻，但也印证了他想通过电影探讨重要议题的抱负。
《歌手们》讲述了一群孤独的男人，某天晚上在酒吧里自发开始了一场音乐比赛。
“我想讲述一个关于联结与脆弱力量的故事，尤其是在今天，”戴维斯说，“每个人都盯着手机，我觉得人与人之间的联结越来越少。”
这位年轻电影制作人视《私恋失调》导演保罗·托马斯·安德森为偶像之一。他表示，科技给人们，尤其是男性带来的孤立与错失的机会，是他想要探讨的主题。
“你永远不知道在杂货店站在你旁边的人，或者在酒吧坐在你旁边的人是谁，”他说，“也许只要开口交谈，你们就能成为朋友。”
同样的孤独主题也贯穿于新人导演李·奈特的作品《多萝西的朋友》中，该片由英国资深女演员米里亚姆·玛格莱斯主演。
这部20分钟的短片讲述了一对陌生人建立起意想不到的友谊，愉快地沉思了与他人联结的重要性。
“他们在彼此需要的时候相遇，各自以不同的方式孤独着，”奈特说，“他很孤独，没有找到属于自己的群体；她也很孤独。这是个简单的故事，但我们现在比以往任何时候都更需要这样的故事。”
对崭露头角的电影制作人而言，奥斯卡提名——以及随之而来的与蒂莫西·柴勒梅德、史蒂芬·斯皮尔伯格等巨星并肩出席午宴的闪光时刻——印证了坚持终有回报。
“对我来说，这是向其他人、其他电影制作人、演员和讲故事的人传递一个信息：‘你真的不能放弃，’”在转型导演前做了多年演员的奈特如是说。
凭借《屠夫的污渍》获得提名的迈耶·莱文森-布朗特也赞同这一点。
“你永远不知道它会在哪里发生，或者何时发生，”他表示。
《屠夫的污渍》讲述了一位在特拉维夫超市工作的阿拉伯裔以色列人，在2023年10月7日哈马斯袭击以色列后，被指控撕毁人质海报的故事。
该片联合导演奥伦·卡斯皮认为，当前电影制作正处在一个充满巨大乐观主义的时刻。
“讲故事是最古老的艺术之一，我认为科技的许多变化以及我们所处环境的许多变化——正是我们获取故事的方式，”他说，“我感觉我们正在进入一个非常有趣的叙事时代。”
第98届奥斯卡颁奖典礼将于3月15日在好莱坞举行。
