【编者按】当艺术突破视觉边界，与嗅觉共舞会碰撞出怎样的火花？阿布扎比卢浮宫给出了惊艳答案——他们联手瑞士香精巨头奇华顿，将九件横跨千年的馆藏珍品转化为可呼吸的气味诗篇。从法老神庙的圣烟到现代厨房的焦香，从玫瑰荆棘的浪漫到甜菜根的野性，这场名为”艺术香气”的沉浸之旅让观者用鼻腔”阅读”艺术史。这不仅是博物馆叙事方式的革命性突破，更暗合了神经科学原理：气味能绕过理性分析直抵情感记忆。当《储藏室静物》的面包焦香与《穿黄袍的捧香天使》的乳香同时萦绕，我们终于理解何为”用全身心欣赏艺术”。
在阿布扎比卢浮宫的回廊间，悬挂着一幅17世纪描绘厨房餐桌的画作。从悬挂墙面的肉块、禽类残骸到盛着柠檬切片与面包屑的餐盘，每个细节都被尽收眼底。
艺术家杰里米·普鲁姆创作的《储藏室静物》令人震撼的原因众多，其中最特别的当属画中每件物品仿佛正散发独特气息。而今，这些香气——甚至气味——不再仅存于想象，皆可真实体验。
阿布扎比卢浮宫与瑞士香精制造商奇华顿联袂推出”艺术香气”导览项目，将九件常设展品转化为气味之旅。这场将于十月底启幕的体验，为每件精选作品配製了专属香氛，用以唤醒画作的情绪、场景与故事。
参观者将获赠《艺术香气》手冊，其微胶囊书页会为每幅画作或雕塑释放对应香气。”这让观众得以步入艺术品，在全新感官维度中体验作品。”阿布扎比卢浮宫教育专员努拉·阿尔曼苏里说道。
该项目由奇华顿两位调香大师联袂打造：2022年中东美妆世界年度调香师奖得主达莉亚·伊泽姆，以及擅长将建筑、科学与情感融入实验性创作的盖尔·蒙特罗。他们从历史、材质与氛围中汲取灵感，共同将视觉艺术转译为嗅觉语言。
“历史渗透在我们所有创作中，尤其是调香艺术。”蒙特罗表示，”探索香料在过去的应用方式，以及如何重现这些传统，本身就充满魅力。”
伊泽姆补充道：”卢浮宫给予我们充分艺术自由去延展每件作品的维度，将其视觉与情感精髓转化为香气。”
此次合作还诞生了名为《宇宙微风》的签名香氛，其灵感源自博物馆建筑与周边环境。在入口大厅弥漫的香气，呼应着穹顶下的光影嬉戏、沙漠的矿物气息与阿拉伯海湾的咸涩海风。融合海洋、麝香、焚香与琥珀香调，这款香氛堪称对阿布扎比卢浮宫精神的礼赞。
“艺术香气将为博物馆叙事增添感官层次，建立超越语言或背景的联结。”阿布扎比卢浮宫对外事务主任乌戈·贝托尼强调，”这是我们邀请观众与博物馆、与他人建立更深刻联结的方式，以此深化文化对话，强化博物馆作为共同探索空间的功能。”
导览路线贯穿九件跨越大陆与世纪的藏品，从古埃及到现代日本，每件作品皆配有专属香气。
旅程始于石雕《女王或女神像》，调香师重现了法老神庙曾使用的圣香Kyphi。没药、乳香与蜂蜜香调交织出仪式感的虔诚氛围，串联起古今时空。
从最古老的展品出发，依据象形文字破译的配方重现香气，这场导览以既陌生又熟悉的惊艳气味拉开序幕。
伯恩哈德·斯特里格尔的《穿黄袍的捧香天使》中，神圣烟雾成为连接尘世与神域的桥梁，通过乳香与树脂香调得以呈现。
下一站《储藏室静物》则带来惊人反差：面包、肉汤与烤肉构成的香调，将家常场景转化为沉浸式记忆。
行至第三款香气，观众会察觉并非所有创作都追求宜人。比愉悦更重要的是捕捉时空片段——那些唯有凝视图画才能解读的瞬间。
“气味不等同于香水，”蒙特罗解释，”你可能喜欢某种气息却不愿穿身——就像我们热爱食物香气，但未必想让自己闻起来像食物。”
来自奥斯曼帝国的《伊兹尼克花卉珍宝》激发灵感，化作水仙、鸢尾与麝香组成的粉感花束，呼应伊兹尼克瓷砖的精湛工艺。
爱德华·伯恩-琼斯的《王子闯入荆棘林》中，玫瑰与黑莓香气缠绕金属调，唤醒了童话时刻的浪漫与危机。
19世纪法国展区包含皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿的《巧克力杯》，通过玫瑰、紫罗兰与可可传递温暖雅致；古斯塔夫·卡耶博特的《贝齐克牌局》则藉烟草、皮革与雪松木重塑，捕捉深夜聚会的亲密氛围。
当代作品亦通过香气获得生动维度。沙特艺术家马哈·马卢赫的《精神食粮》（阿拉伯语名《悬诗》）带着焦米饭、香料与柴火的慰藉气息，致敬公共厨房与集体记忆。伊泽姆表示在为该作构思香气时，她想传递家族围坐分享食物的温暖。
压轴之作《地精性鬼魅》通过甜菜根、大黄与金属调迸发原始力量，这种香气映衬着艺术家白髮一雄用双脚作画时的身体张力。
“它大胆、浓烈且视觉冲击力极强，我希望香气能体现这种特质。”伊泽姆说道。
尽管”艺术香气”依托复杂调香技艺，其目标始终纯粹：唤起情感共鸣。
“当你嗅闻某种气味时，意识不会介入思考。它绕过大脑的分析区域，直抵情感中枢。”阿布扎比卢浮宫导游凯瑟琳·维尔梅伦解释道，”你是在感受香气而非解析它。”
对维尔梅伦而言，该项目亦是通过普世媒介沟通文化的良机。”我希望这场体验能以气味这门通用语言连接不同文明，”她表示，”这是记忆、情感与人类共同历史之间绝美的纽带。”
“艺术香气”的推出延续着阿布扎比卢浮宫为现代观众重新诠释艺术的使命。自2017年开放以来，这座博物馆始终以打破传统边界著称，无论是数字叙事、跨文化策展，还是如今的感觉沉浸。
当观众穿行于展厅，呼吸着文艺复兴的圣烟、阿拉伯香料或战后日本的金属脉搏时，观看艺术与感受艺术的分界逐渐模糊。博物馆不再只是观看空间，更是感知场域。尽管仅九件作品配有独特香气，馆内每件艺术品都开始在观者脑海中唤醒专属气息。
“这真正实现了用感官步入画境。”阿尔曼苏里感叹道。
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